本书通过了解新媒体时代舞蹈表演艺术作品的使然和必然，分析新媒体时代舞蹈作品的多元化特征，从而探究新媒体技术对舞蹈表演艺术发展产生的影响。全书共六章，主要介绍了新媒体时代的舞蹈表演艺术，新媒体对舞蹈表演艺术的影响，新媒体时代舞蹈表演艺术的舞台设计，新媒体时代舞蹈表演艺术中的审美态势，新媒体时代的舞蹈影像传播与保护研究以及新媒体时代舞蹈表演艺术的传承与创新。
第一章 新媒体时代的舞蹈表演艺术
第一节 新媒体时代舞蹈表演艺术发展现状
第二节 新媒体时代舞蹈表演艺术的发展路径
第二章 新媒体对舞蹈表演艺术的影响
第一节 新媒体时代的舞蹈表演艺术特点与表现形式
第二节 新媒体时代的舞蹈表演艺术创编
第三节 新媒体时代的舞蹈表演艺术传播
第四节 新媒体时代舞蹈表演艺术的产业化发展
第三章 新媒体时代舞蹈表演艺术的舞台设计
第一节 新媒体技术与舞台设计融合的必要性
第二节 新媒体技术在舞台设计中的具体应用
第四章 新媒体时代舞蹈表演艺术中的审美态势
第一节 舞蹈表演艺术的审美方向
第二节 新媒体时代舞蹈表演艺术审美的变化
第五章 新媒体时代的舞蹈影像传播与保护研究
第一节 舞蹈影像的概念界定与价值
第二节 新媒体平台上的舞蹈影像用户群体分析
第三节 新媒体时代舞蹈影像作品著作权保护
第六章 新媒体时代舞蹈表演艺术的传承与创新
第一节 新媒体时代舞蹈表演艺术传承方式的改革
第二节 新媒体时代的高校舞蹈表演艺术教育
参考文献
后记
龙星竹，副研究馆员，湖南省舞蹈家协会副秘书长，省国标舞总会副主席，省文艺志愿者协会理事，省级普通话测试员，教育部全国专业学位水平评估专家，长沙市领导干部考试测评中心命题专家，义务教育教科书《舞蹈》（湘美版）核心作者。近年来策划并实施重量、省级大型项目10余项，图书编纂2项，省级课题4项，编导与参演文艺作品20余件荣获省级、重量奖项。个人曾获中国舞协“青年舞蹈人才培育计划”优秀组织者、优秀文艺志愿服务“优选个人”，湖南省委宣传部“优秀组织个人”，湖南省文联“优选个人”“优秀共产党员”，湖南省妇联“正能量传播骨干”等荣誉。
