作为舞台艺术的一个重要门类，舞蹈编导主要是指舞台表演艺术的舞蹈创作。全国有数千名专业舞蹈工作者，拥有数以百计的专业舞蹈团体，他们创作了大量不同类型的舞蹈作品，因而从“视”与“听”的角度来研究舞蹈艺术，具有重要的意义。本书共有五章内容，包括绪论，舞蹈艺术的视觉呈现、视觉编创、听觉分析、听觉要素的民族特色，以及视听结合的呈现等。本书选取了中外经典的、不同种类的舞蹈编导作品进行分析，理论与实践结合，具有较高实用性和学术性。
绪论
第一章舞蹈艺术的视觉呈现
第一节动作是基础
第二节芭蕾舞的动作分析
第三节古典舞的动作分析
第四节现代舞的动作分析
第五节民族民间舞的动作分析
第二章舞蹈艺术的视觉编创
第一节编创的条件
第二节画面与结构
第三节舞台美术
第四节编创技法
第五节不同形式舞蹈的创作
第三章舞蹈艺术的听觉分析
第一节舞蹈与音乐的融合
第二节舞蹈音乐的功能与属性
第三节舞蹈音乐的发展历史
……
