书稿从中国舞蹈概述出发，对原始时期、三代及春秋战国时期、秦汉时期、三国、两晋、南北朝时期、隋唐时期以及明清时期的中国舞蹈艺术进行深度探讨，在文化史的视角下审视中国舞蹈艺术，对于促进学科的发展以及加强人们的舞蹈功底和文化艺术素养至关重要。书稿将舞蹈所具备的艺术特性与其身处时代相结合，以他们自身所代表的民族与历史特性和文化属性为依据，阐释其舞蹈艺术理念的实质，为深刻理解整个中国舞蹈艺术的精神气质提供全新的空间与路径。
第一章 中国舞蹈艺术概述
第一节 中国舞蹈的文化特质
第二节 中国舞蹈的艺术传承
第二章 原始时期：中国舞蹈艺术的起源
第一节 劳动生产与原始舞蹈
第二节 生殖崇拜与“求偶舞”
第三节 征战生活与“古代武舞”
第三章 三代及春秋战国时期：中国舞蹈艺术的萌芽
第一节 夏商奴隶制时代舞蹈的发展
第二节 周代的“礼乐制度”和宫廷乐舞的繁荣
第三节 “礼崩乐坏”后的东周舞蹈
第四章 秦汉时期：中国舞蹈艺术的成熟
第一节 秦汉时期的民间乐舞
第二节 秦汉时期的典礼乐舞
第三节 秦汉时期宴饮文化中的舞蹈
第五章 三国、两晋、南北朝时期：中国舞蹈艺术的交流
第一节 《清商乐》的发展与演变
第二节 各族乐舞文化大交流及其深刻影响
第三节 舞蹈文化的特点与审美特征
第六章 隋唐时期：中国舞蹈艺术的巅峰
第一节 部伎诸乐与胡乐胡舞的盛世
第二节 歌舞戏弄下的雅俗文化
第三节 隋唐乐舞理论
第七章 宋元时期：中国舞蹈艺术的嬗变
第一节 宫廷队舞中的哲思理趣
第二节 元代杂剧中的舞姿身段
第八章 明清时期：中国舞蹈艺术的延续
第一节 明清戏曲舞蹈的形态转变
第二节 具有顽强生命力的各族民间舞蹈
参考文献
