本书共五章，以呈现中国传统服饰“礼俗观念性”文化、“地域多样性”文化、“哲学符号性”文化为核心，从服饰文化的传承与发扬角度切入，展现我国传统服饰文化历经千百年的光辉发展历程和丰富文化内涵，探讨现代服饰文化遗产保护的新手段、新技术、新方法。书中结合团队承担的2018国家艺术基金传播推广项目“中国传统服饰文化创新设计作品美国巡展”——“游”“囍”“悠”“礼”四篇专题实践展，引发对于服饰文化海外传播策略的思考，旨在助力传承中国传统服饰中的文化基因，探索发现新的传承发展模式，提高国家文化软实力、国民文化认同感，让中国传统文化这颗千年大树根深叶茂、永葆生机。
章 礼俗篇
节 服饰礼俗
第二节 服饰礼制
一、传统服饰中的顺天道之术
二、传统服饰中的尊卑有序之制
三、传统服饰中的忠孝之情
四、传统服饰中的礼制呈现
第三节 人生礼仪服饰
一、鸾凤和鸣之婚服
二、彬彬济济之育服
三、伦理孝道之丧服
第四节 岁时节日服饰
一、岁时节俗
二、岁时节日服饰特征
三、岁时节日服饰
第二章 地域篇
节 服饰地域特色
一、质朴中原
二、细腻江南
三、灵秀闽南
第二节 服饰形制地域类别
一、中原地区民间服饰形制
二、江南地区民间服饰形制
三、闽南地区民间服饰形制
第三节 服饰色彩地域差异
一、中原地区民间服饰色彩
二、江南地区民间服饰色彩
三、闽南地区民间服饰色彩
第四节 服饰工艺地域异同
一、中原地区民间服饰工艺
二、江南地区民间服饰工艺
三、闽南地区民间服饰工艺
第三章 理念篇
节 服饰理念之概说
第二节 服饰哲学理念
一、古代造物思想溯源
二、古代核心造物思想
三、古代造物思想下的服饰造型艺术
四、古代造物思想下服饰的适度设计
第三节 服饰符号解读
一、服饰符号学理论
二、服饰图案的符号学解读
三、服饰色彩的符号学解读
四、服饰民俗的符号学解读
第四节 服饰审美意蕴
一、审美意蕴概述
二、传统服饰装饰纹样之美
三、传统服饰色彩搭配之美
四、传统服饰中工艺技巧之美
结语
第四章 保护传承篇
节 服饰遗产保护与传承
一、服饰遗产保护与传承的意义
二、服饰遗产保护与传承的现状
三、服饰遗产保护与传承的路径
第二节 基于博物馆展示的保护与传承
一、国内服饰博物馆概述
二、服饰博物馆实体展示形式
三、服饰博物馆数字化展示形式
四、服饰博物馆展示设计发展趋势交互式展示
第三节 基于现代技术手段的保护与传承
一、传统服饰色彩的智能提取——以明清衍圣公赐服为例
二、服饰配件色彩的智能检测——以传统云肩为例
第四节 服饰遗产创新设计应用
一、传统服饰中童子纹的创新设计应用
二、清代宫廷服饰中“卐、卍”字纹的创新设计应用
第五章 传播篇
节 项目概况
第二节 专题巡展
一、专题一
二、专题二
三、专题三
四、专题四
第三节 巡展多元文化互动与传播思考
一、多元文化的互动
二、关于中国传统服饰海外接受度影响因素的思考
三、关于服饰文化海外传播策略的思考
后记
梁惠娥，教授，副院长，硕士生导师，文学硕士；无锡市服装协会副会长，北京服装时报顾问委员会委员，香港纺织制衣学会会员；中国美术家协会服装设计艺术委员会委员。
